戏曲观众看什么

近年来,各种新剧目层出不穷,但能吸引观众反复观看的剧目并不多。那么歌剧观众进入剧场想看什么呢?

最近天津的舞台上有两个剧种特别抢眼。一部是天津市青年京剧团新编创的京剧《女子英杰》,另一部是天津市评剧院改编排演的传统评剧《打狗劝夫》。

《巾帼英杰》以佘赛华的人生经历为线索,从少女时代与杨继业的邂逅,到第一次世界大战中杨继业在金沙滩撞碑身亡,再到巴郎探望母亲,一直到她百岁生日。剧中选取了佘赛华人生的几个重要节点,也是观众非常熟悉的故事,串联在一起,展现她的家国情怀。这部剧从创作之初就为魏延量身定做。在剧中,魏延饰演了从蛇塞花少女时代到百岁老人的角色,涵盖了花旦(鬼门旦)、青衣、京剧蓝调和老聃。整部剧的故事观众都很熟悉,那么真正吸引观众的是什么呢?这就是京剧的精髓——唱、读、演。在这部剧中,魏延的唱功和武艺得到了充分的展现。青衣的歌声和老聃的歌声都很有规矩,充满魅力。魏延扎实的武艺和炫目的格斗技巧给观众带来了强烈的视听体验。同时,剧中饰演杨继业的松露,以及其他许多年轻演员的演唱,都让整部剧呈现出一种纯粹的京剧魅力。可以说,在近几年众多的新剧中,这部剧的票房是非常不错的,现场的气氛也是异常火爆。由此,我们不禁反思,虽然一些新剧频频获奖,但却很难引起观众的兴趣。作为新剧,《女子英杰》能让观众心甘情愿买票。最重要的原因是这部剧没有失去京剧的精髓,既保留了传统,又在传统的基础上做了一些创新。

《打狗劝夫》是评剧的一部老戏,曾由许多老评剧艺人出演,留下了许多经典唱段。这部剧是家庭伦理的代表剧。它以两个兄弟和两个嫂子的家庭为中心,颂扬两个嫂子张和桑的美德,倡导兄弟姐妹之间的宽容,和睦相处。同时也提出了不赌博、谨慎交友的处事方式。因此,尽管已有百年历史,但它在今天仍有其现实意义。如何编排改编这样一部观众熟悉的传统剧目,也是对导演的挑战。新编的《打狗劝夫》基本保持了传统剧的原貌,保留了原剧中的经典唱段,只对个别歌词做了一些改动,对唱段中一些不能通顺同一行押韵的水字进行了修改。比如在《原唱》中,“方便别人”就改成了“比在雪地里暖心好”。评剧擅长唱歌,所以一部剧的唱腔能否吸引人至关重要。张和桑的演唱风格都保留了天津评剧的演唱特点。张的演唱风格偏向李派,而桑的演唱风格则是正宗的刘派,非常吸引评剧观众。同时,两兄弟无论是发生冲突还是互相逗乐,都表现得幽默风趣,使得该剧笑点频出。广告一出来,演出前十天的票就卖光了。彩排期间,一些外地的粉丝来到这里。演出当天,剧场座无虚席,边上坐满了观众。整个演出充满了笑声、掌声和欢呼声,很多买不到票的观众问什么时候再演出。

在此前天津戏曲演出市场相对冷清的时期,这两部戏曲给戏曲演出市场带来了热度。这两部剧有两个共同的特点。第一,两部剧都尊重这部剧的规律,符合这部剧观众的审美心理。第二,两部剧都没有复杂的舞美,只是用简单的背景来诠释环境,既大气又有美感,尤其是不影响演员的表演空间,同时也大大节省了创作经费。以前有句老话:“观众看什么?看那玩意儿(指唱歌、读书、打架)!”这两部剧的成功也告诉我们,在题材积极的前提下,戏曲观众看什么?看唱、看读、看演,看演员的功夫,看戏曲的本体呈现。这是一个值得编剧和导演深思的话题。

9月12日晚,第八届武汉“戏曲码头”中国戏曲艺术节将在汤湖剧院开幕,10位著名戏曲艺术家和梅花奖获得者将演唱《江城》。节日期间,13家优秀戏曲院团将通过线上线下演出方式开展15场戏曲展演交流。

从6月12日到14日,短短三天,武汉有四场中国戏曲现场演出。湖北省戏曲艺术剧院黄梅戏《天仙配》在六大网络平台直播、上线;黄梅戏《女驸马》再次在网络平台上演,40087人走进直播间。

泰国马哈拉施特拉邦大学孔子学院举办首届中国戏曲文化节,泰国马哈拉施特拉邦大学孔子学院与南宁市文化新闻出版广电局举办“文化访东盟”——首届中国戏曲文化节25日在马哈拉施特拉邦大学隆重开幕。开幕式上,马哈拉施特拉邦大学副校长巴拉余·斯维莱博士、南宁市文化出版广电局副局长李有良、马哈拉施特拉邦办公室尹福、中国驻孔敬总领事廖俊云分别致辞。